Robert Frederik Blum nació en una época turbulenta. Cuando vio la luz del día en Cincinnati, la Guerra Civil hacía estragos en lo que hoy es Estados Unidos. Sus padres eran inmigrantes de origen alemán. El padre de Blum había realizado el aventurado viaje desde Alemania a través del Atlántico hasta Nueva Orleans en un velero. Influidos por estas experiencias y por la vida en el barrio alemán de Over-the-Rhine, donde el trabajo duro estaba a la orden del día, a los padres de Robert Frederik Blum no les entusiasmaba que su hijo amara el dibujo.
A los 16 años, el joven Robert, de gran talento, ya no pudo mantenerse en su sitio y dejó el instituto para formarse como litógrafo. Además, asistía a clases nocturnas de arte. Se dice que, en un festival en el que se vendían abanicos japoneses, conoció por primera vez la cultura japonesa e inmediatamente adquirió varios ejemplares para estudiar el dibujo. Más tarde, cuando asistió a la escuela de arte de Filadelfia, acabó perdiendo el corazón por el país del Lejano Oriente en una exposición de Japón. Sin embargo, su sed de viajes y aventuras le llevó primero a Europa, donde siguió desarrollando su técnica de pintura impresionista al óleo y a la acuarela en ciudades como Madrid y Venecia.
Un nuevo mundo se abrió para el artista cuando tuvo en sus manos los pasteles. Blum, que ya tenía un gran talento para llevar la luz y el estado de ánimo no sólo de forma visible sino casi tangible al lienzo, perfeccionó su técnica con el uso de este nuevo material cromático. La tiza pastel le permitió captar una atmósfera aún más fugaz y esquiva para la eternidad. Ahora podía captar la luz tenue de forma aún más delicada y poética. Cuando Robert Frederik Blum tiene 33 años, se embarca en un viaje que ha soñado desde su juventud. Se va a Japón. En Estados Unidos, a finales del siglo XIX, sólo se tiene una ligera idea de cómo se vive en Japón. Al mismo tiempo, crece el entusiasmo y la curiosidad de la gente por el país. Una revista encarga a Robert Frederik Blum que capte en imágenes la vida cotidiana de los japoneses. Una vez allí, se siente abrumado por la vida y la cultura de los japoneses. Retrata escenas cotidianas, rostros, madres con niños y prendas de vestir elaboradamente decoradas. Se convierte en el primer artista estadounidense que pinta imágenes de Japón y las lleva a su país.
La posición de Robert Frederik Blum en el mundo del arte de su época fue destacada. Sus obras le habían hecho famoso y contaba con algunos de los más grandes artistas de la época entre sus amigos íntimos. Murió en Nueva York a la edad de 64 años tras contraer una neumonía. Su gran amor, Flora de Stephano, a la que Blum había pintado varias veces, afirmó ser su viuda tras su muerte. Entonces recibió una pequeña suma de dinero, algunos objetos personales del artista y tres de sus obras.
Robert Frederik Blum nació en una época turbulenta. Cuando vio la luz del día en Cincinnati, la Guerra Civil hacía estragos en lo que hoy es Estados Unidos. Sus padres eran inmigrantes de origen alemán. El padre de Blum había realizado el aventurado viaje desde Alemania a través del Atlántico hasta Nueva Orleans en un velero. Influidos por estas experiencias y por la vida en el barrio alemán de Over-the-Rhine, donde el trabajo duro estaba a la orden del día, a los padres de Robert Frederik Blum no les entusiasmaba que su hijo amara el dibujo.
A los 16 años, el joven Robert, de gran talento, ya no pudo mantenerse en su sitio y dejó el instituto para formarse como litógrafo. Además, asistía a clases nocturnas de arte. Se dice que, en un festival en el que se vendían abanicos japoneses, conoció por primera vez la cultura japonesa e inmediatamente adquirió varios ejemplares para estudiar el dibujo. Más tarde, cuando asistió a la escuela de arte de Filadelfia, acabó perdiendo el corazón por el país del Lejano Oriente en una exposición de Japón. Sin embargo, su sed de viajes y aventuras le llevó primero a Europa, donde siguió desarrollando su técnica de pintura impresionista al óleo y a la acuarela en ciudades como Madrid y Venecia.
Un nuevo mundo se abrió para el artista cuando tuvo en sus manos los pasteles. Blum, que ya tenía un gran talento para llevar la luz y el estado de ánimo no sólo de forma visible sino casi tangible al lienzo, perfeccionó su técnica con el uso de este nuevo material cromático. La tiza pastel le permitió captar una atmósfera aún más fugaz y esquiva para la eternidad. Ahora podía captar la luz tenue de forma aún más delicada y poética. Cuando Robert Frederik Blum tiene 33 años, se embarca en un viaje que ha soñado desde su juventud. Se va a Japón. En Estados Unidos, a finales del siglo XIX, sólo se tiene una ligera idea de cómo se vive en Japón. Al mismo tiempo, crece el entusiasmo y la curiosidad de la gente por el país. Una revista encarga a Robert Frederik Blum que capte en imágenes la vida cotidiana de los japoneses. Una vez allí, se siente abrumado por la vida y la cultura de los japoneses. Retrata escenas cotidianas, rostros, madres con niños y prendas de vestir elaboradamente decoradas. Se convierte en el primer artista estadounidense que pinta imágenes de Japón y las lleva a su país.
La posición de Robert Frederik Blum en el mundo del arte de su época fue destacada. Sus obras le habían hecho famoso y contaba con algunos de los más grandes artistas de la época entre sus amigos íntimos. Murió en Nueva York a la edad de 64 años tras contraer una neumonía. Su gran amor, Flora de Stephano, a la que Blum había pintado varias veces, afirmó ser su viuda tras su muerte. Entonces recibió una pequeña suma de dinero, algunos objetos personales del artista y tres de sus obras.
Página 1 / 5