Es justo decir que Rachel Ruysch es la pintora más famosa del Siglo de Oro holandés. Ya en vida alcanzó fama internacional y pudo vender muchos de sus cuadros por un precio superior a los 1000 florines. Así, consiguió precios más altos que el mundialmente famoso pintor Rembrandt, que rara vez vendió un cuadro por más de 500 florines durante su vida.
El padre de Ruysch era profesor de anatomía y botánica. Por lo tanto, disponía de una rica colección científica, que incluía numerosos preparados de animales y plantas. Rachel Ruysch utilizaba esta colección para sus ejercicios de dibujo a una edad temprana. Al dibujar plantas e insectos, aprendió a representar objetos de la naturaleza con gran precisión. A los 15 años fue aprendiz del pintor de bodegones Willem van Aelst. No sólo le enseñó técnicas de pintura, sino que también le enseñó a colocar un ramo de flores en un jarrón para que pareciera especialmente natural. Esta técnica le ayudó más tarde a crear imágenes especialmente realistas y tridimensionales de las flores. A los 18 años, Ruysch ya producía y vendía sus propias obras.
Posteriormente se casó con el retratista Juriaen Pool, con quien tuvo diez hijos. Sin embargo, esto no le impidió seguir trabajando como pintora y aportar una parte sustancial de los ingresos de la familia. Durante un periodo de al menos seis décadas, produjo cientos de cuadros, principalmente de flores. Prestaba gran atención a los detalles. Creó cada pétalo individualmente con cuidadosas pinceladas. Al disponer las flores de forma asimétrica, daba a sus cuadros un aspecto especialmente natural. Suele crear el fondo de sus cuadros en colores oscuros. Esta era una práctica habitual en la segunda mitad del siglo XVII. En su primera etapa creativa, también pintó muchos cuadros de bosques con ratones, lagartijas, mariposas y setas. Sólo más tarde las flores se convirtieron en el motivo principal de sus obras. En 1708 fue llamada a Düsseldorf para trabajar como pintora de la corte de Johann Wilhelm von der Pfalz (llamado Jan Wellem). Sin embargo, no permaneció mucho tiempo en Düsseldorf, sino que hizo llevar los cuadros que había creado para el Elector en su casa de los Países Bajos. Ruysch permaneció en activo para Johann Wilhelm y su esposa hasta la muerte de éste, ocho años más tarde, tiempo durante el cual creó algunas de sus mejores obras. Incluso hoy en día, Ruysch es considerado por los historiadores del arte como uno de los artistas de bodegones con más talento de todos los tiempos. Cuando murió en 1750, a la avanzada edad de 86 años, once poetas diferentes compusieron poemas en su honor.
Es justo decir que Rachel Ruysch es la pintora más famosa del Siglo de Oro holandés. Ya en vida alcanzó fama internacional y pudo vender muchos de sus cuadros por un precio superior a los 1000 florines. Así, consiguió precios más altos que el mundialmente famoso pintor Rembrandt, que rara vez vendió un cuadro por más de 500 florines durante su vida.
El padre de Ruysch era profesor de anatomía y botánica. Por lo tanto, disponía de una rica colección científica, que incluía numerosos preparados de animales y plantas. Rachel Ruysch utilizaba esta colección para sus ejercicios de dibujo a una edad temprana. Al dibujar plantas e insectos, aprendió a representar objetos de la naturaleza con gran precisión. A los 15 años fue aprendiz del pintor de bodegones Willem van Aelst. No sólo le enseñó técnicas de pintura, sino que también le enseñó a colocar un ramo de flores en un jarrón para que pareciera especialmente natural. Esta técnica le ayudó más tarde a crear imágenes especialmente realistas y tridimensionales de las flores. A los 18 años, Ruysch ya producía y vendía sus propias obras.
Posteriormente se casó con el retratista Juriaen Pool, con quien tuvo diez hijos. Sin embargo, esto no le impidió seguir trabajando como pintora y aportar una parte sustancial de los ingresos de la familia. Durante un periodo de al menos seis décadas, produjo cientos de cuadros, principalmente de flores. Prestaba gran atención a los detalles. Creó cada pétalo individualmente con cuidadosas pinceladas. Al disponer las flores de forma asimétrica, daba a sus cuadros un aspecto especialmente natural. Suele crear el fondo de sus cuadros en colores oscuros. Esta era una práctica habitual en la segunda mitad del siglo XVII. En su primera etapa creativa, también pintó muchos cuadros de bosques con ratones, lagartijas, mariposas y setas. Sólo más tarde las flores se convirtieron en el motivo principal de sus obras. En 1708 fue llamada a Düsseldorf para trabajar como pintora de la corte de Johann Wilhelm von der Pfalz (llamado Jan Wellem). Sin embargo, no permaneció mucho tiempo en Düsseldorf, sino que hizo llevar los cuadros que había creado para el Elector en su casa de los Países Bajos. Ruysch permaneció en activo para Johann Wilhelm y su esposa hasta la muerte de éste, ocho años más tarde, tiempo durante el cual creó algunas de sus mejores obras. Incluso hoy en día, Ruysch es considerado por los historiadores del arte como uno de los artistas de bodegones con más talento de todos los tiempos. Cuando murió en 1750, a la avanzada edad de 86 años, once poetas diferentes compusieron poemas en su honor.
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