Marsden Hartley fue uno de los pintores clásicos modernos más famosos de los EE.UU. Viene de una familia de nueve miembros y creció en el estado de Maine. Al principio estaba entusiasmado con la naturaleza. Ya de adolescente ayudó a un amigo naturalista a documentar la flora y la fauna nativa. Dibujó insectos, mariposas y flores. A través de esto descubrió su talento para la pintura, que a partir de entonces nunca lo abandonó. Se mudó a Cleveland y tomó clases de arte en la Escuela de Artes de Cleveland. Pero él quería más. Se presentó con sus primeras pinturas a la Academia Nacional de Diseño en Nueva York. Su talento convenció a los profesores y recibió una beca para un estudio de cinco años.
Durante sus estudios en Nueva York asistió a las clases magistrales en William Merritt Chase. El retratista y paisajista americano había desarrollado su propio estilo impresionista. Como profesor de la Academia Nacional, finalmente transmitió sus conocimientos a los jóvenes artistas. Durante sus estudios, Hartley se interesó en una cierta técnica de pintura llamada "Stitch Segantini". La técnica fue nombrada en honor al pintor austriaco Giovanni Segantini, conocido por sus impresionantes pinturas al aire libre. La técnica especial de pintura permitió la reproducción ininterrumpida de la luz en las pinturas. La nueva técnica aumentó el efecto naturalista de las pinturas.
Después de sus estudios, Marsden conoció a Alfred Stieglitz. El estadounidense era un exitoso fotógrafo y galerista. Como editor de la revista Camera Work, había logrado establecer la fotografía como una forma de arte en América. En su famosa galería 291 presentó el mundo de la fotografía y logró una gran riqueza. Como patrocinador, en adelante promovió a jóvenes artistas. Así que Marsden Hartley también tuvo la oportunidad única de mostrar algunas de sus pinturas en una exposición en la Galería Stieglitz 291. Pero eso no fue suficiente. Stieglitz financió un viaje de estudios a Europa durante varios años para el joven pintor de Maine. En París Marsden conoció a otras personalidades influyentes como Gertrude Stein, Arnold Rönnebeck y Karl von Freyburg. Marsden se mudó con Karl von Freyberg, con quien tenía una relación íntima, a su ciudad natal, Berlín. Aquí su estilo de pintura cambió debido a la influencia de la vanguardia alemana. Conoció a Franz Marc y Wassily Kandinsky, miembros del movimiento artístico políticamente motivado. La visión del mundo de Marsden cambió cada vez más. Sus pinturas se volvieron más abstractas. Se utilizaron composiciones intensivas de color. Debido a la Primera Guerra Mundial, en la que murió el gran amor de Hartley, Karl von Freyberg, que sirvió como soldado, dejó Alemania y regresó a los EE.UU. Marsden se ocupó de la trágica pérdida de su amigo en una serie de doce pinturas. Hasta su muerte, el pintor Marsden Hartley vivió en su ciudad natal. Aquí volvió a dibujar paisajes y pinturas de género. Sin embargo, las pinturas se diferenciaban de las pinturas de paisajes de su juventud, ya que estaban pintadas con colores expresivos y contorneados. ¡Su marca registrada!
Marsden Hartley fue uno de los pintores clásicos modernos más famosos de los EE.UU. Viene de una familia de nueve miembros y creció en el estado de Maine. Al principio estaba entusiasmado con la naturaleza. Ya de adolescente ayudó a un amigo naturalista a documentar la flora y la fauna nativa. Dibujó insectos, mariposas y flores. A través de esto descubrió su talento para la pintura, que a partir de entonces nunca lo abandonó. Se mudó a Cleveland y tomó clases de arte en la Escuela de Artes de Cleveland. Pero él quería más. Se presentó con sus primeras pinturas a la Academia Nacional de Diseño en Nueva York. Su talento convenció a los profesores y recibió una beca para un estudio de cinco años.
Durante sus estudios en Nueva York asistió a las clases magistrales en William Merritt Chase. El retratista y paisajista americano había desarrollado su propio estilo impresionista. Como profesor de la Academia Nacional, finalmente transmitió sus conocimientos a los jóvenes artistas. Durante sus estudios, Hartley se interesó en una cierta técnica de pintura llamada "Stitch Segantini". La técnica fue nombrada en honor al pintor austriaco Giovanni Segantini, conocido por sus impresionantes pinturas al aire libre. La técnica especial de pintura permitió la reproducción ininterrumpida de la luz en las pinturas. La nueva técnica aumentó el efecto naturalista de las pinturas.
Después de sus estudios, Marsden conoció a Alfred Stieglitz. El estadounidense era un exitoso fotógrafo y galerista. Como editor de la revista Camera Work, había logrado establecer la fotografía como una forma de arte en América. En su famosa galería 291 presentó el mundo de la fotografía y logró una gran riqueza. Como patrocinador, en adelante promovió a jóvenes artistas. Así que Marsden Hartley también tuvo la oportunidad única de mostrar algunas de sus pinturas en una exposición en la Galería Stieglitz 291. Pero eso no fue suficiente. Stieglitz financió un viaje de estudios a Europa durante varios años para el joven pintor de Maine. En París Marsden conoció a otras personalidades influyentes como Gertrude Stein, Arnold Rönnebeck y Karl von Freyburg. Marsden se mudó con Karl von Freyberg, con quien tenía una relación íntima, a su ciudad natal, Berlín. Aquí su estilo de pintura cambió debido a la influencia de la vanguardia alemana. Conoció a Franz Marc y Wassily Kandinsky, miembros del movimiento artístico políticamente motivado. La visión del mundo de Marsden cambió cada vez más. Sus pinturas se volvieron más abstractas. Se utilizaron composiciones intensivas de color. Debido a la Primera Guerra Mundial, en la que murió el gran amor de Hartley, Karl von Freyberg, que sirvió como soldado, dejó Alemania y regresó a los EE.UU. Marsden se ocupó de la trágica pérdida de su amigo en una serie de doce pinturas. Hasta su muerte, el pintor Marsden Hartley vivió en su ciudad natal. Aquí volvió a dibujar paisajes y pinturas de género. Sin embargo, las pinturas se diferenciaban de las pinturas de paisajes de su juventud, ya que estaban pintadas con colores expresivos y contorneados. ¡Su marca registrada!
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