Joaquín Sorolla perdió a sus padres a los dos años, que murieron de cólera. Creció con su tía. Al principio aprendió un oficio seguro y se convirtió en cerrajero. Pero como su maestro se había dado cuenta de su talento artístico, pudo tomar clases particulares de dibujo. Las primeras exposiciones de Sorolla en Valencia tuvieron tanto éxito que el Estado le concedió una beca con la que pudo viajar a Roma y París. Impresionado por los impresionistas franceses, comenzó a pintar de la misma manera. Siempre trabajaba al aire libre y se burlaba de la pintura en el cuarto cerrado del estudio, que comparaba con un taller donde lo más que se podía hacer era reparar.
"Odio la oscuridad. Monet dijo una vez que la pintura en general no es lo suficientemente brillante. Estoy de acuerdo con él. Pero nosotros los pintores nunca podemos reproducir la luz del sol como realmente es. Sólo puedo acercarme a la verdad".
Las pinturas de paisajes del artista recibieron mayor atención. Pintadas al aire libre, las imágenes de género cuentan historias. Fuertes pinceladas y aplicaciones de pastosa pintura capturan la luz y la atmósfera del entorno de Sorolla. En 1909 creó el cuadro "Paseo de la orilla", que muestra la luz radiante de la costa española y se refleja en el juego contrastado de luces y sombras. La esposa y los hijos de Joaquín Sorolla estaban entre los motivos preferidos, a menudo juguetones, capturados en situaciones casuales.
Sus cuadros más famosos, como el Paseo por la Playa de 1909 o los Niños en la Playa de Valencia de 1919, que muestran a la gente junto al mar, son por lo tanto todos brillantes, bañados por la luz y muestran el movimiento del viento en el pelo de la niñera, las telas onduladas o el movimiento de las olas. Incluso durante su vida, las obras de Sorolla recibieron reconocimiento mundial y numerosos premios. Cuando Sorolla pintó un cuadro en su jardín, sufrió un derrame cerebral y quedó hemipléjico hasta su muerte tres años después.
Joaquín Sorolla perdió a sus padres a los dos años, que murieron de cólera. Creció con su tía. Al principio aprendió un oficio seguro y se convirtió en cerrajero. Pero como su maestro se había dado cuenta de su talento artístico, pudo tomar clases particulares de dibujo. Las primeras exposiciones de Sorolla en Valencia tuvieron tanto éxito que el Estado le concedió una beca con la que pudo viajar a Roma y París. Impresionado por los impresionistas franceses, comenzó a pintar de la misma manera. Siempre trabajaba al aire libre y se burlaba de la pintura en el cuarto cerrado del estudio, que comparaba con un taller donde lo más que se podía hacer era reparar.
"Odio la oscuridad. Monet dijo una vez que la pintura en general no es lo suficientemente brillante. Estoy de acuerdo con él. Pero nosotros los pintores nunca podemos reproducir la luz del sol como realmente es. Sólo puedo acercarme a la verdad".
Las pinturas de paisajes del artista recibieron mayor atención. Pintadas al aire libre, las imágenes de género cuentan historias. Fuertes pinceladas y aplicaciones de pastosa pintura capturan la luz y la atmósfera del entorno de Sorolla. En 1909 creó el cuadro "Paseo de la orilla", que muestra la luz radiante de la costa española y se refleja en el juego contrastado de luces y sombras. La esposa y los hijos de Joaquín Sorolla estaban entre los motivos preferidos, a menudo juguetones, capturados en situaciones casuales.
Sus cuadros más famosos, como el Paseo por la Playa de 1909 o los Niños en la Playa de Valencia de 1919, que muestran a la gente junto al mar, son por lo tanto todos brillantes, bañados por la luz y muestran el movimiento del viento en el pelo de la niñera, las telas onduladas o el movimiento de las olas. Incluso durante su vida, las obras de Sorolla recibieron reconocimiento mundial y numerosos premios. Cuando Sorolla pintó un cuadro en su jardín, sufrió un derrame cerebral y quedó hemipléjico hasta su muerte tres años después.
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