Como casi ninguna otra ciudad, Nueva York es un símbolo de libertad e individualidad. La palpitante vida en las calles deja espacio para el desarrollo personal y ofrece un animado intercambio de culturas. Un poco alejado de esta deslumbrante vida, se ha desarrollado un barrio con una extraordinaria escena artística. Bastantes artistas y amantes del arte asocian el barrio del Bronx con los grafitis más que con las pinturas enmarcadas. El Bronx es sinónimo de hip-hop, un estilo de música que simboliza a los artistas del barrio. No se dejan encasillar, trascienden los límites del género y se toman la libertad de hacer del arte una obra personal. Ikahl Beckford nació en Jamaica y pasó su infancia en Nueva York. Sus ambiciones artísticas se alimentaron a una edad temprana, sin una dirección concreta. Ikahl desarrolló su amor por la música y la poesía, además de su pasión por el diseño de colores. El arte es un medio para que Beckford dé vida a sus sueños. Las herramientas de representación son los pinceles, los lápices, la tinta y la escultura.
Beckford describe su creatividad como el grito de su alma, una transferencia del pensamiento consciente al lienzo. Pintar para él es un flujo, una corriente de emoción y amor por la humanidad. Tan versátil como el mundo mental de cada persona, así es la obra del artista. A los críticos de arte les resulta difícil clasificar el estilo. Las representaciones están abstraídas, ya no son reales, pero tampoco se desprenden completamente de la forma. Wassily Kandinsky dijo una vez que cuanto más aterrador es el mundo, más abstracto se vuelve el arte. Las formas y los colores del mundo de Ikahl Beckford existen y se relacionan con la realidad. El amor por la música fluye en él, al igual que una intensa implicación con las mujeres. Cuerpos suaves y fluidos llenos de movimiento que sólo cobran vida a través de las líneas de barrido. La mujer como símbolo de fuerza, femenina, grácil y segura de sí misma. Son cuadros en los que el aprecio por la vida y la humanidad fluye en cada pincelada. Los amantes del arte que busquen un elemento consistente en la obra de Beckford lo encontrarán en su sentido del movimiento y su enérgica entrega.
Ikahl Beckford pretende atraer a personas de diferentes grupos con su estilo versátil. El artista quiere crear recuerdos. Aborda los matices culturales de su tierra natal caribeña en el arte con una intensidad similar a la de los motivos con ecos africanos. El león como símbolo de fuerza y poder es uno de los temas recurrentes en las representaciones de Ikahl. Potentes y con una melena viva, los cuadros irradian una energía única. El objetivo de Ikahl Beckford es difundir el amor y la alegría de vivir, su lenguaje es la pintura y la recompensa más hermosa es cuando el espectador encuentra satisfacción en sus obras.
Como casi ninguna otra ciudad, Nueva York es un símbolo de libertad e individualidad. La palpitante vida en las calles deja espacio para el desarrollo personal y ofrece un animado intercambio de culturas. Un poco alejado de esta deslumbrante vida, se ha desarrollado un barrio con una extraordinaria escena artística. Bastantes artistas y amantes del arte asocian el barrio del Bronx con los grafitis más que con las pinturas enmarcadas. El Bronx es sinónimo de hip-hop, un estilo de música que simboliza a los artistas del barrio. No se dejan encasillar, trascienden los límites del género y se toman la libertad de hacer del arte una obra personal. Ikahl Beckford nació en Jamaica y pasó su infancia en Nueva York. Sus ambiciones artísticas se alimentaron a una edad temprana, sin una dirección concreta. Ikahl desarrolló su amor por la música y la poesía, además de su pasión por el diseño de colores. El arte es un medio para que Beckford dé vida a sus sueños. Las herramientas de representación son los pinceles, los lápices, la tinta y la escultura.
Beckford describe su creatividad como el grito de su alma, una transferencia del pensamiento consciente al lienzo. Pintar para él es un flujo, una corriente de emoción y amor por la humanidad. Tan versátil como el mundo mental de cada persona, así es la obra del artista. A los críticos de arte les resulta difícil clasificar el estilo. Las representaciones están abstraídas, ya no son reales, pero tampoco se desprenden completamente de la forma. Wassily Kandinsky dijo una vez que cuanto más aterrador es el mundo, más abstracto se vuelve el arte. Las formas y los colores del mundo de Ikahl Beckford existen y se relacionan con la realidad. El amor por la música fluye en él, al igual que una intensa implicación con las mujeres. Cuerpos suaves y fluidos llenos de movimiento que sólo cobran vida a través de las líneas de barrido. La mujer como símbolo de fuerza, femenina, grácil y segura de sí misma. Son cuadros en los que el aprecio por la vida y la humanidad fluye en cada pincelada. Los amantes del arte que busquen un elemento consistente en la obra de Beckford lo encontrarán en su sentido del movimiento y su enérgica entrega.
Ikahl Beckford pretende atraer a personas de diferentes grupos con su estilo versátil. El artista quiere crear recuerdos. Aborda los matices culturales de su tierra natal caribeña en el arte con una intensidad similar a la de los motivos con ecos africanos. El león como símbolo de fuerza y poder es uno de los temas recurrentes en las representaciones de Ikahl. Potentes y con una melena viva, los cuadros irradian una energía única. El objetivo de Ikahl Beckford es difundir el amor y la alegría de vivir, su lenguaje es la pintura y la recompensa más hermosa es cuando el espectador encuentra satisfacción en sus obras.
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