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El Imperio Británico, ese famoso imperio en el que nunca se ponía el sol, como les gustaba a los británicos describirlo en el siglo XIX y principios del XX, aquí vemos algunas de sus muchas facetas. El misterioso arte de la fotografía procedía originalmente de Francia, el país del archienemigo, pero en 1840 William Henry Fox Talbot, un hijo científicamente dotado de una distinguida familia inglesa, realizó una importante mejora. Como descendiente de una familia rica, el joven Talbot tuvo la suerte de poder dedicarse por completo a sus estudios privados de química y física. Con éxito. El pionero de la fotografía consiguió finalmente desarrollar un proceso que permitía reproducir la imagen haciendo impresiones a partir del negativo. Este proceso negativo-positivo se convirtió en la técnica fotográfica fundamental. Durante mucho tiempo había sido eclipsado por el daguerrotipo, conocido desde 1839. Este proceso, técnicamente más complejo, producía imágenes muy bellas y detalladas, pero obligaba al fotógrafo a manejar vapores de mercurio y cianuro altamente tóxicos.
Pero ningún peligro pudo detener la marcha triunfal del nuevo arte de la fotografía por el mundo.
La categoría "Fotógrafos ingleses" incluye fotografías de personajes famosos como la reina Victoria o la emperatriz Federico -celebridades de su época-, pero también de personas desconocidas, ocasiones ceremoniales, catedrales, palacios, pirámides, así como de los barrios bajos de Londres con su agobiante pobreza o imágenes de la Guerra de los Bóers. La invención de la fotografía hizo posible que, por primera vez, no sólo los ricos pudieran dejar una imagen de sí mismos para la posteridad. La gente más pobre también podía permitirse un retrato de sí misma o de su familia. En aquellos primeros años, ser fotografiado era todavía un asunto serio y las fotos que conservamos de aquella época reflejan esa seriedad, esa solemnidad. Es lo que hace que las fotografías sean tan peculiarmente atractivas para muchos. La fotografía de retrato en el siglo XIX era siempre algo que se realizaba con vistas a la futura ausencia del retratado; ausencia por muerte. Fueron años de alta mortalidad infantil, de los horrores de la tuberculosis y de otras enfermedades incurables. Por eso, sólo unos pocos tuvieron la oportunidad de llegar a una vejez majestuosa. La gente anhelaba algo duradero, y la fotografía se lo proporcionaba ahora a todo el mundo. Pero el nuevo arte también ofrecía la posibilidad de documentar lo que antes estaba reservado a los que sabían dibujar o pintar bien. El ojo de la cámara, sin embargo, era incorruptible e implacable y, por tanto, a veces temido. Muchos pintores han ganado fama y clientes fieles halagando a sus clientes y representándolos más hermosos de lo que eran en realidad. El órgano sensorial de carne y hueso era corruptible, el ojo artificial de la cámara no. Pero al final, es como todo: la belleza está en el ojo del que mira y todo es bello si se mira con amor.
El Imperio Británico, ese famoso imperio en el que nunca se ponía el sol, como les gustaba a los británicos describirlo en el siglo XIX y principios del XX, aquí vemos algunas de sus muchas facetas. El misterioso arte de la fotografía procedía originalmente de Francia, el país del archienemigo, pero en 1840 William Henry Fox Talbot, un hijo científicamente dotado de una distinguida familia inglesa, realizó una importante mejora. Como descendiente de una familia rica, el joven Talbot tuvo la suerte de poder dedicarse por completo a sus estudios privados de química y física. Con éxito. El pionero de la fotografía consiguió finalmente desarrollar un proceso que permitía reproducir la imagen haciendo impresiones a partir del negativo. Este proceso negativo-positivo se convirtió en la técnica fotográfica fundamental. Durante mucho tiempo había sido eclipsado por el daguerrotipo, conocido desde 1839. Este proceso, técnicamente más complejo, producía imágenes muy bellas y detalladas, pero obligaba al fotógrafo a manejar vapores de mercurio y cianuro altamente tóxicos.
Pero ningún peligro pudo detener la marcha triunfal del nuevo arte de la fotografía por el mundo.
La categoría "Fotógrafos ingleses" incluye fotografías de personajes famosos como la reina Victoria o la emperatriz Federico -celebridades de su época-, pero también de personas desconocidas, ocasiones ceremoniales, catedrales, palacios, pirámides, así como de los barrios bajos de Londres con su agobiante pobreza o imágenes de la Guerra de los Bóers. La invención de la fotografía hizo posible que, por primera vez, no sólo los ricos pudieran dejar una imagen de sí mismos para la posteridad. La gente más pobre también podía permitirse un retrato de sí misma o de su familia. En aquellos primeros años, ser fotografiado era todavía un asunto serio y las fotos que conservamos de aquella época reflejan esa seriedad, esa solemnidad. Es lo que hace que las fotografías sean tan peculiarmente atractivas para muchos. La fotografía de retrato en el siglo XIX era siempre algo que se realizaba con vistas a la futura ausencia del retratado; ausencia por muerte. Fueron años de alta mortalidad infantil, de los horrores de la tuberculosis y de otras enfermedades incurables. Por eso, sólo unos pocos tuvieron la oportunidad de llegar a una vejez majestuosa. La gente anhelaba algo duradero, y la fotografía se lo proporcionaba ahora a todo el mundo. Pero el nuevo arte también ofrecía la posibilidad de documentar lo que antes estaba reservado a los que sabían dibujar o pintar bien. El ojo de la cámara, sin embargo, era incorruptible e implacable y, por tanto, a veces temido. Muchos pintores han ganado fama y clientes fieles halagando a sus clientes y representándolos más hermosos de lo que eran en realidad. El órgano sensorial de carne y hueso era corruptible, el ojo artificial de la cámara no. Pero al final, es como todo: la belleza está en el ojo del que mira y todo es bello si se mira con amor.