El éxito arrollador de Carl Blechen como pintor no se produjo necesariamente en su cuna: sus padres no tenían nada que ver con el arte o la pintura. Su padre era funcionario de Hacienda y la familia vivía en condiciones modestas. Carl Blechen nació en Berlín en 1798. Durante su estancia en el Gymnasium, recibió clases del conocido pintor Ch. G. Lemmrich, que reconoció su potencial. Desgraciadamente, los padres de Blechen no tenían medios para dejar estudiar a su hijo, por lo que comenzó un aprendizaje como empleado de banca y también trabajó en esta profesión. Sin embargo, siempre se dedicó a la pintura. Finalmente, a los 24 años, empezó a estudiar en la Academia de Bellas Artes de Berlín. Tras completar sus estudios, consiguió un trabajo fijo como pintor decorativo en el Königsstädtisches Theater de Berlín, pero lo perdió de nuevo por disputas personales. Se convirtió en artista independiente y viajó por la costa báltica y, sobre todo, por Italia. Trajo a casa más de 500 bocetos a partir de los cuales creó sus cuadros.
Llamó la atención de la gente y a los 33 años fue nombrado profesor de pintura de paisaje en la Academia de Berlín. Siguió viajando, pintando y enseñando, pero su salud cada vez era más precaria. Tenía graves problemas mentales y sufría depresiones recurrentes. Finalmente, se le concedió la excedencia de la Academia. Su último viaje le llevó a Dresde, donde realizó su último dibujo. Murió enajenado mentalmente el 23 de julio de 1840.
Nuestra idea del romanticismo en la pintura está determinada por Caspar David Friedrich e incluye paisajes salvajemente románticos, estados de ánimo dramáticos, árboles nudosos y castillos desgastados. Todos estos ingredientes se encuentran también en la obra de Carl Blechen, pero, a diferencia de los primeros románticos, no creó escenarios de cuento de hadas o heroicos. Sus paisajes representan la realidad, son más drásticos y al mismo tiempo más sobrios. En sus efectos de luz y color, consigue ambientes que recuerdan ya a los impresionistas. Esta forma de representar la naturaleza fue bastante controvertida en su momento, pero su obra fue pionera.
El éxito arrollador de Carl Blechen como pintor no se produjo necesariamente en su cuna: sus padres no tenían nada que ver con el arte o la pintura. Su padre era funcionario de Hacienda y la familia vivía en condiciones modestas. Carl Blechen nació en Berlín en 1798. Durante su estancia en el Gymnasium, recibió clases del conocido pintor Ch. G. Lemmrich, que reconoció su potencial. Desgraciadamente, los padres de Blechen no tenían medios para dejar estudiar a su hijo, por lo que comenzó un aprendizaje como empleado de banca y también trabajó en esta profesión. Sin embargo, siempre se dedicó a la pintura. Finalmente, a los 24 años, empezó a estudiar en la Academia de Bellas Artes de Berlín. Tras completar sus estudios, consiguió un trabajo fijo como pintor decorativo en el Königsstädtisches Theater de Berlín, pero lo perdió de nuevo por disputas personales. Se convirtió en artista independiente y viajó por la costa báltica y, sobre todo, por Italia. Trajo a casa más de 500 bocetos a partir de los cuales creó sus cuadros.
Llamó la atención de la gente y a los 33 años fue nombrado profesor de pintura de paisaje en la Academia de Berlín. Siguió viajando, pintando y enseñando, pero su salud cada vez era más precaria. Tenía graves problemas mentales y sufría depresiones recurrentes. Finalmente, se le concedió la excedencia de la Academia. Su último viaje le llevó a Dresde, donde realizó su último dibujo. Murió enajenado mentalmente el 23 de julio de 1840.
Nuestra idea del romanticismo en la pintura está determinada por Caspar David Friedrich e incluye paisajes salvajemente románticos, estados de ánimo dramáticos, árboles nudosos y castillos desgastados. Todos estos ingredientes se encuentran también en la obra de Carl Blechen, pero, a diferencia de los primeros románticos, no creó escenarios de cuento de hadas o heroicos. Sus paisajes representan la realidad, son más drásticos y al mismo tiempo más sobrios. En sus efectos de luz y color, consigue ambientes que recuerdan ya a los impresionistas. Esta forma de representar la naturaleza fue bastante controvertida en su momento, pero su obra fue pionera.
Página 1 / 1