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Una profunda melancolía habla de muchas de las obras de Anita Rée. Especialmente en sus autorretratos, a menudo aparece triste y desesperada, decepcionada por el mundo y la gente. Y esto a pesar de que la artista estaba en la cima de su carrera en el momento de su creación y tenía éxito con sus pinturas, que estaban influenciadas por la vanguardia contemporánea, no sólo en su Alemania natal sino también en el extranjero. La tristeza evidente en su obra se interpreta hoy en día como una especie de presagio de la tragedia inminente en su vida. Porque Anita Reh procedía de una familia judía por parte de su padre. Y así se vio cada vez más expuesta a la hostilidad antisemita en la década de 1930. Su arte fue finalmente clasificado como "degenerado" por los nacionalsocialistas. Esto afectó tanto a la sensible artista que se suicidó en 1933.
El hecho de que un gran número de obras de Anita Rée haya sobrevivido y que la artista no haya caído en el olvido se debe a un cuidador amante del arte. Wilhelm Werner, como se llamaba este espíritu laborioso, trabajaba en la Kunsthalle de Hamburgo. En 1937, salvó varias obras de Anita Rée de la confiscación y destrucción por parte de los nacionalsocialistas. Werner los había escondido en su piso oficial. Después de la guerra, devolvió los cuadros al depósito de forma silenciosa y secreta. Sólo después de su muerte se conoció esta operación de rescate y se reconoció a Wilhelm Werner como su autor.
Anita Reé es conocida por su pintura impresionista al aire libre y sus paisajes cubistas-mediterráneos, así como por sus retratos neosajones. Hoy en día, entre otras cosas, se pueden encontrar más de 30 pinturas y numerosas obras gráficas del polifacético artista en la Kunsthalle de Hamburgo. Las obras de Anita Rée también aparecen una y otra vez en el comercio internacional de arte y alcanzan precios récord en las subastas de arte, como el cuadro "Mujer azul", que se subastó por nada menos que 875.000 euros.
Honores tardíos para una mujer que no lo tuvo fácil ni siquiera al principio de su carrera como artista. Nacida en el seno de la clase alta de Hamburgo, la joven Anita pudo asistir a la Escuela de Pintura de Hamburgo e incluso estudiar en París. Pero sus ambiciones artísticas se encontraron con muy poca comprensión por parte de su familia. La pintura se aceptaba como una actividad de ocio adecuada para la hija mayor, pero no era posible hacer carrera con ella. Pero su estricta madre, en particular, no aprobaba ni entendía la idea de hacer una profesión. Afortunadamente para el mundo del arte, Anita Reh no se amilanó y siguió su camino, aunque no precisamente en circunstancias financieras halagüeñas y a menudo atormentada por la melancolía y la ansiedad. Pero eso, dijo una vez ella misma, era el precio de poder hacer lo que llena el corazón.
Una profunda melancolía habla de muchas de las obras de Anita Rée. Especialmente en sus autorretratos, a menudo aparece triste y desesperada, decepcionada por el mundo y la gente. Y esto a pesar de que la artista estaba en la cima de su carrera en el momento de su creación y tenía éxito con sus pinturas, que estaban influenciadas por la vanguardia contemporánea, no sólo en su Alemania natal sino también en el extranjero. La tristeza evidente en su obra se interpreta hoy en día como una especie de presagio de la tragedia inminente en su vida. Porque Anita Reh procedía de una familia judía por parte de su padre. Y así se vio cada vez más expuesta a la hostilidad antisemita en la década de 1930. Su arte fue finalmente clasificado como "degenerado" por los nacionalsocialistas. Esto afectó tanto a la sensible artista que se suicidó en 1933.
El hecho de que un gran número de obras de Anita Rée haya sobrevivido y que la artista no haya caído en el olvido se debe a un cuidador amante del arte. Wilhelm Werner, como se llamaba este espíritu laborioso, trabajaba en la Kunsthalle de Hamburgo. En 1937, salvó varias obras de Anita Rée de la confiscación y destrucción por parte de los nacionalsocialistas. Werner los había escondido en su piso oficial. Después de la guerra, devolvió los cuadros al depósito de forma silenciosa y secreta. Sólo después de su muerte se conoció esta operación de rescate y se reconoció a Wilhelm Werner como su autor.
Anita Reé es conocida por su pintura impresionista al aire libre y sus paisajes cubistas-mediterráneos, así como por sus retratos neosajones. Hoy en día, entre otras cosas, se pueden encontrar más de 30 pinturas y numerosas obras gráficas del polifacético artista en la Kunsthalle de Hamburgo. Las obras de Anita Rée también aparecen una y otra vez en el comercio internacional de arte y alcanzan precios récord en las subastas de arte, como el cuadro "Mujer azul", que se subastó por nada menos que 875.000 euros.
Honores tardíos para una mujer que no lo tuvo fácil ni siquiera al principio de su carrera como artista. Nacida en el seno de la clase alta de Hamburgo, la joven Anita pudo asistir a la Escuela de Pintura de Hamburgo e incluso estudiar en París. Pero sus ambiciones artísticas se encontraron con muy poca comprensión por parte de su familia. La pintura se aceptaba como una actividad de ocio adecuada para la hija mayor, pero no era posible hacer carrera con ella. Pero su estricta madre, en particular, no aprobaba ni entendía la idea de hacer una profesión. Afortunadamente para el mundo del arte, Anita Reh no se amilanó y siguió su camino, aunque no precisamente en circunstancias financieras halagüeñas y a menudo atormentada por la melancolía y la ansiedad. Pero eso, dijo una vez ella misma, era el precio de poder hacer lo que llena el corazón.